dies iræ

para celebrar el cumpleños de olga, canta capella antiqua.

una traducción al alemán: ; )

Dies irae dies illa, Solvet saeclum in favilla: Teste David cum Sibylla. Quantus tremor est futurus, Quando iudex est venturus, Cuncta stricte discussurus! Tuba mirum spargens sonum Per sepulcra regionum, Coget omnes ante thronum. Mors stupebit et natura, Cum resurget creatura, Iudicanti responsura. Liber scriptus proferetur, In quo totum continetur, Unde mundus iudicetur. Iudex ergo cum sedebit, Quidquid latet apparebit: Nil inultum remanebit. Quid sum miser tunc dicturus? Quem patronum rogaturus? Cum vix iustus sit securus. Rex tremendae maiestatis, Qui salvandos salvas gratis, Salva me, fons pietatis. Recordare Iesu pie, Quod sum causa tuae viae: Ne me perdas illa die. Quaerens me, sedisti lassus: Redemisti crucem passus: Tantus labor non sit cassus. Iuste iudex ultionis, Donum fac remissionis, Ante diem rationis. Ingemisco, tamquam reus: Culpa rubet vultus meus: Supplicanti parce Deus. Qui Mariam absolvisti, Et latronem exaudisti, Mihi quoque spem dedisti. Preces meae non sunt dignae: Sed tu bonus fac benigne, Ne perenni cremer igne. Inter oves locum praesta, Et ab haedis me sequestra, Statuens in parte dextra. Confutatis maledictis, Flammis acribus addictis, Voca me cum benedictis. Oro supplex et acclinis, Cor contritum quasi cinis: Gere curam mei finis. Lacrimosa dies illa, Qua resurget ex favilla. Iudicandus homo reus: Huic ergo parce Deus. Pie Iesu Domine, dona eis requiem.

Tag der Rache, Tag der Sünden, Wird das Weltall sich entzünden, wie die Sibyll und David künden. Welch ein Graus wird sein und Zagen, Wenn der Richter kommt, mit Fragen Streng zu prüfen alle Klagen! Laut wird die Posaune klingen, Durch der Erde Gräber dringen, Alle hin zum Throne zwingen. Schaudernd sehen Tod und Leben Sich die Kreatur erheben, Rechenschaft dem Herrn zu geben. Und ein Buch wird aufgeschlagen, Treu darin ist eingetragen Jede Schuld aus Erdentagen. Sitzt der Richter dann zu richten, Wird sich das Verborgne lichten; Nichts kann vor der Strafe flüchten. Weh! Was werd ich Armer sagen? Welchen Anwalt mir erfragen, Wenn Gerechte selbst verzagen? König schrecklicher Gewalten, Frei ist Deiner Gnade Schalten: Gnadenquell, lass Gnade walten! Milder Jesus, wollst erwägen, Dass Du kamest meinetwegen, Schleudre mir nicht Fluch entgegen. Bist mich suchend müd gegangen, Mir zum Heil am Kreuz gehangen, Mög dies Mühn zum Ziel gelangen. Richter Du gerechter Rache, Nachsicht üb in meiner Sache Eh ich zum Gericht erwache. Seufzend steh ich schuldbefangen, Schamrot glühen meine Wangen, Lass mein Bitten Gnad erlangen. Hast vergeben einst Marien, Hast dem Schächer dann verziehen, Hast auch Hoffnung mir verliehen. Wenig gilt vor Dir mein Flehen; Doch aus Gnade lass geschehen, Dass ich mög der Höll entgehen. Bei den Schafen gib mir Weide, Von der Böcke Schar mich scheide, Stell mich auf die rechte Seite. Wird die Hölle ohne Schonung Den Verdammten zur Belohnung, Ruf mich zu der Sel'gen Wohnung. Schuldgebeugt zu Dir ich schreie, Tief zerknirscht in Herzensreue, Sel’ges Ende mir verleihe. Tag der Tränen, Tag der Wehen, Da vom Grabe wird erstehen Zum Gericht der Mensch voll Sünden; Lass ihn, Gott, Erbarmen finden. Milder Jesus, Herrscher Du, Schenk den Toten ew’ge Ruh.

traducción del texto e ilustración tomados de la wikipedia en alemán.

en el séptimo sello, la película de bergman, está la secuencia que muestra una procesión de flagelantes: cantan el dies iræ. si mal no recuerdo, bergman utiliza sólo un fragmento que repite hasta el hastío, sin preocuparse demasiado por las costuras. a pesar de que la película fue extraordinaria, no ha envejecido bien: hoy en día la relación con la edad media es muy diferente de la del momento en que se filmó, pero vale la pena haberla visto.

no me voy a meter a hablar de las versiones, los orígenes, etc. del dies iræ porque tendría que volver a leer lo que he leído al respecto, –que ya se me olvidó, claro, y ni siquiera sabría dónde buscarlo. he pasado años tratando de conseguir un misal como el que recuerdo ¿de quién?: ¿yita?, ¿abuelita? no sé… sólo que tenía la música de toda la liturgia. de abuelita conservo uno, pero es otro, más nuevo, sin música. el dies iræ, bastante tardío, fue parte de la misa católica de difuntos hasta después del concilio vaticano segundo, pero desapareció al poco tiempo.

me gusta la referencia a la sibila: cuando fue escrito el poema, todas ellas habían sido desterradas desde hacía siglos de las creencias cristianas, brutalmente machistas al menos a partir de pablo. y aquí, siglos después, aparece una, toda oronda, a la par del rey david. más tarde aún también miguel ángel le pone sibilas a la capilla sixtina.

esta transcripción a la notación europea moderna es de la página finlandesa de la wikipedia:

claudia y alexa

las hijas de hermann y catalina: claudia y alexa; foto tomada hoy, hace apenas un ratito, con el teléfono/güiro-televisor* de mi hermano.

a claudia la operaron apenas el miércoles pasado.

*compárese: dámaso pérez prado, los marcianos llegaron ya

don obi

Obioha Maurice Nkwankwor

de nigeria, en meißen. vista hacia el norte desde una terraza por la entrada a la 'cittadella' donde están el castillo y la iglesia. obi, entre otros, habla español.

irina y tanja

se acerca la fecha en que estuvimos allá hace tres años; los que participamos en ese seminario como que estamos rememorando todos. recibo e-mails, ésta y otras fotos de irina…

ayer puse aquí a ámal y a nuran, de egipto. en esta foto del paseo a meißen, sobre un puente que cruza el elba, estoy con irina (de anteojos) y tanja, rusas. pasé ese mes entre color tinaja y color cangrejo. irina me cuenta que ya casi no da clases de alemán.

meißen (meissen, la ß/es-zet se pronuncia como una s del español) queda río abajo de dresde, o sea, hacia el noroeste. ayer, casualmente, conversaba con papá del castillo de meißen, al que casi se puede decir que le empotraron la catedral. el castillo se ve a la derecha, la catedral termina donde se ve el árbol, las casas de más a la izquierda quedan al otro lado de la calle.

singular la catedral de estilo gótico, no de líneas rectas sino curvas, como se puede apreciar en las cúspides. el castillo, visto desde la placita, tiene una fachada encantadora. con rosales en las paredes, pasaría por el de la bella durmiente.

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la libertad personal es inalienable, verdad, o debería serlo, o ésa es la ilusión que tenemos. de las cosas que más me estremecen es que hay mil y mil maneras de coartarla, muy a menudo sin que nadie se inmute. pero lo peor de lo peor, me parece, es cuando simplemente te agarran y te encierran, punto, ojalá sin nada que hacer.

foto de katja pester, internet, detalle

ésta es la historia o la leyenda de una persona que vivió muchos años en el castillo de meißen. si no hubiera pasado allí encerrado por mandato real, probablemente habría sido secuestrado y habría terminado sus días en otro lado, tal vez en otro país, pero seguro también encerrado.

era la época barroca. pedro el grande reinaba en rusia, empeñado en convertirla a la modernidad (concepto discutible, claro) en unos pocos años y, con sus dos metros de altura, en pasar de incógnito doquiera que iba. europa estaba partida en un montón de estados y estaditos que, entre tanto, se aglutinan de otra manera. federico primero, déspota ilustrado, regía prusia. tenía a voltaire de visita, tocaba la flauta en conciertos que ofrecía en su palacio de potsdam, sans souci, a donde tenía entrada todo el círculo de amistades, hombres y mujeres, –pero no la esposa. polonia elegía a sus reyes. augusto el fuerte, el gobernante de sajonia, fue electo rey de polonia.

dresde, la capital de sajonia junto al elba, fue destruída en un 60% apenas tres meses antes de acabar la segunda guerra. los aliados sabían que allí no había nada que tuviera que ver directamente con el conflicto. también sabían que la ciudad albergaba cualquier cantidad de prisioneros aliados: los traían de todo lado y los mantenían ahí, precisamente porque eso los mantenía lejos de todo. sabían que en pocas semanas se acababa la guerra y sabían también desde hace rato que habían ganado. aún así bombardearon dresde y no dejaron nada del centro (desapareció en un 98%).

kurt vonnegut, un escritor gringo de ciencia ficción que no me gusta, escribió una novela de veras singular donde cuenta lo que le tocó vivir como soldado gringo preso en dresde: 'slaugtherhouse 5'. a pesar de lo pobre de la línea de ciencia ficción, resulta una lectura memorable.

hasta ese momento, por la belleza impresionante, a dresde la llamaban la florencia del norte. la razón de tanta hermosura: a augusto no le gustaba su capital, el centro había ardido apenas unos decenios antes, y mandó a hacerla nueva sin escatimar gastos, –en el estilo barroco propio de su tiempo.

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en tiempo de augusto existió un científico de monta (farmacéutico y alquimista, o sea: químico) a quien se le ocurrió decir que podía transformar la plata en oro: johann friedrich böttger.

originalmente vivía en berlín; cuando se le ocurrió empezar a decir tonteras, varios reyes le pusieron la puntería. al fin acabó en un calabozo en dresde, debajo de la muralla que cierra la ciudad por el lado del río y que hoy se conoce con el nombre de brühlsche terasse. augusto el fuerte le anunció que no lo sacaba de ahí hasta que le hicera oro. : )

siete años pasó böttger en el calabozo y, al fin, pidió una cita con augusto el fuerte. le dijo que no le había podido hacer oro oro, pero que, en cambio, tenía otra cosa igual o más valiosa que ofrecerle: oro blanco, porcelana.

toda la porcelana del mundo provenía de china y era, por supuesto, carísima. los chinos guardaban con celo comprensible el secreto de fabricación. al descubrir böttger la forma de producir porcelana a partir del kaolín, augusto el fuerte estaba en posibilidad de hacer millones, 'con sólo' quitarles a los chinos el negocio de europa y de américa, –siempre y cuando nadie más averiguara el secreto.

augusto el fuerte cumplió la promesa que le había hecho a böttger de sacarlo del calabozo y lo encerró en el castillo de meißen. en el mismo edificio le puso de una vez la fábrica de porcelana. por muchos años, la porcelana de meißen fue la única porcelana fabricada en europa. la fábrica de meissen sigue siendo una de las grandes productoras de porcelana del mundo.

ámal y nuran

ámal y nuran, mis amiguitas de egipto, en una foto que ya tiene casi tres años. ámal vive en giza, la ciudad de las pirámides; nuran vive en el cairo, al otro lado del río.

ha pasado mucha agua bajo el puente; ojalá que estén bien: hace mucho que no sé de ellas.

canticles of ecstasy

dos de las piezas interpretadas por sequentia en el disco de ese nombre.

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1. o vis æternitates, responsal

vis æternitatis que omnia ordinasti in corde tuo, per verbum tuum omnia creata sunt sicut voluisti, et ipsum verbum tuum induit carnem in formatione illa que educta est de adam.
vis æternitatis, vis æternitatis.

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2. spiritus sanctus vivificans vita, antífona



spiritus sanctus vivificans vita, movens omnia, et radix est in omni creatura, ac omnia de immunditia abluit, tergens crimina, ac ungit vulnera, et sic est fulgens ac laudabilis vita, suscitans et resuscitans omnia.

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cuando se oye por primera vez la música cantada compuesta por hildegard von bingen, puede parecer que las voces no articulan palabras sino sólo vocales que presentan la melodía, cuya belleza por lo general llama la atención; sin embargo, cuando se sigue la letra, el texto queda claramente expuesto, –hasta puede dar la impresión de que se oye otra cosa, otra obra.

todavía recuerdo con agrado el asombro que me causó originalmente ese dos en uno.

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la música de hildegard von bingen está claramente asentada en la de su época. es música gregoriana y, si es cantada es, por supuesto, canto gregoriano. sin embargo, trasciende los límites de lo usual porque hildegard von bingen no se limita a seguir los cánones, sino que hace de ellos lo que le parece. tal vez lo más notable sea que utiliza los intervalos que se le ocurren, en vez de los intervalos ya establecidos. ella misma dice que nunca le dieron una educación musical formal. así es que puede ser que se librara de que la archivaran como incantable en algún estante, o de que, simplemente, le dijeran que por favor dejara de componer, que ella no entendía nada de eso, porque componía para sus conventos y ponia a sus propias monjas a cantar lo que componía: y las monjas lo cantaban y lo cantaban bien.

si hoy todavía sus melodías nos dan una impresión etérea, hace casi novecientos años debe haber parecido que se abrían los cielos cuando las monjas empezaban a derramar desde el coro estas cascadas.

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hildegard von bingen fue, sin duda, una mujer privilegiada, pero una mujer que supo y pudo aprovechar los privilegios y, si nos vamos a las famosas visiones, hasta los handicaps.

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hildegard von bingen

und meine Eltern weihten mich Gott unter Seufzern, und in meinem dritten Lebensjahr sah ich ein so großes Licht, daß meine Seele erzitterte
autobiographie, klaes 1998, s. 125

y, suspirando, mis padres me dedicaron a dios, y en mi tercer año de vida vi una luz tan grande, que mi alma se estremeció
autobiografía, klaes 1998, página 125

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hildegard von bingen fue la décima de los hijos de hildebert y mechthild (¿de bermersheim?) y, como tal, desde su nacimiento, destinada a la iglesia, lo usual por aquello del diezmo. bingen es un pueblito que queda junto al rin, en una de las vueltas que hace a la altura de mainz y wiesbaden. hildegard se conoce con ese nombre, bingen, porque ahí estuvo el último convento de que fue abadesa, y ahí murió. no se sabe con seguridad qué apellido tenía la familia pues, curiosamente, ni los biógrafos de su tiempo, ni los contemporáneos con quienes tuvo contacto y mantuvo correspondencia, ni ella misma, lo mencionan nunca.

bingen, detalle de foto de olaf dzillias

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caramba, de hildegard von bingen… ¡se puede decir tanto!

se destacó, en primer lugar, en el campo de la religión, para el cual había sido destinada; sus contribuciones fueron múltiples y muy apreciadas en su época, aun cuando venían de una mujer; se dedicó además a la música y la medicina, fue mística y poeta, se carteaba con papas y obispos, daba su opinión en los asuntos más delicados y, en vez de quemarla por bruja, como le pasó a tantas, le hacían caso.

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hildegard von bingen parece haber recogido todo lo que se sabía de medicina en su época. muchos de sus procedimientos y recetas están en boga hoy en día en la medicina natural. muy a menudo no representaban sino consejos que hoy nos parecen del más básico sentido común,–pero alguien, de cuyo nombre quisiera poder acordarme, dijo alguna vez que el sentido común es, precisamente, el menos común de los sentidos. : )

tal vez sea fácil dar un ejemplo de cómo funcionaba la medicina de hildegard von bingen, porque me ayuda una película buena: en el tardío siglo dieciocho, un rey de inglaterra sufrió de porfiria: el rey de inglaterra que 'perdió' las colonias núcleo de los estados unidos. como se vio en la película, la porfiria produce demencia y escatofilia. la porfiria es hereditaria, pero se dispara por comer mal. si el tal rey se hubiera alimentado como debía, el cuento sería muy otro. muchos siglos antes, hildegard le hubiera podido recomendar una dieta balanceada, rica en minerales y vitaminas, que no le hubiera permitido llegar a los extremos en que estuvo, que lo habría curado.

otro ejemplo: el cólera se previene y a menudo se cura con sólo tomar o comer cosas ácidas. así de fácil. según cuenta luko, muchos de los enfermos del cólera de la campaña nacional se salvaron de lo que parecía una muerte segura porque la sed les dio específicamente de fresco de piña y limonada, el tipo de remedio que se puede esperar de hildegard von bingen.

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toda una colección de métodos para mejorar la salud se conoce con el nombre de 'medicina de hildegard'; se le atribuyen remedios elaborados con plantas (la fitomedicina) tanto como consejos para mejorar la alimentación; también baños, envolturas, sangrados; una terapia con piedras preciosas; y consejos para evitar las influencias que le pueden caer mal al espíritu.

asimismo redactó reglas para una terapia basada en el orden (seguro a mamá le encataría aplicármela), que inlcuían la necesidad de equilibrar el descanso y el movimiento, el dormir y la vigilia, y de contar con mucho aire y luz para sentirse bien.

dejó numerosos escritos que contienen tanto las reglas que se deben seguir para tener una vida saludable como revelaciones místicas. se pueden considerar de una manera amplia como escritos medicinales que promueven un enfoque holístico de correlación entre el cuerpo, el alma y el espíritu. algo sobra.

hoy en día ni se reconocen en su totalidad ni se utilizan todos los métodos medioevales propagados por ella. sin embargo, gracias al análisis de los componentes químicos, la fitoterapia moderna ha logrado demostrar la validez y la eficacia de muchas de las hierbas.

quienes la critican, se quejan de la falta de estudios empíricos que sustenten el efecto de la 'medicina de hildegard'. piensan que muchas de las aseveraciones que hizo son meramente asuntos ocultistas.

en general, en todo caso, aunque no hay que temer reacciones secundarias peligrosas de las hierbas, especias y otros ingredientes de las recetas, las enfermedades serias como diabetes, epilepsia o cáncer no deben tratarse de ninguna manera sólo con esta medicina, aunque así lo propongan algunos círculos de medicina alternativa.

http://www.gesundheitpro.de

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el hombre universal
[quien es, de veras, un artista: se tapa el sexo con la nalga]
ilustración del liber divinorum operum, 1165

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galleticas para los nervios
http://www.frag-mutti.de

[quién sabe cómo se veía la receta original. las recetas del cuaderno de recetas de abuelita, quien se casó en 1925, decían cosas como: un cinco de huevos. el sistema métrico decimal existe a partir de la ilustración; no se introdujo oficialmente en alemania sino en los setenta del siglo diecinueve.]

ingredientes: kilo y medio de harina fina de escaña (dinkel en alemán, spelt en inglés, Triticum spelta oder Triticum aestivum ssp. spelta, una especie silvestre de trigo, utlizada en el cercano oriente desde hace tres mil años); 350 gramos de mantequilla; 300 gramos de azúcar de caña, o de miel; cuatro huevos; una pizca de sal; 45 gramos de nuez moscada en polvo; 45 gramos de canela; 10 gramos de clavos de olor en polvo; 200 gramos de almendras molidas; unas cuantas cucharadas de agua.

preparación: mezclar rápidamente todos los ingredientes hasta formar una pasta, cortar las galleticas y hornearlas de cinco a diez minutos en el horno precalentado a 180ºC.

aguantan algunas semanas, guardadas en un lugar fresco en una lata hermética.

importante: estas galletas son medicinales y no para golosear. los niños no deben comerse más de tres al día; los adultos, no más de seis, –aunque claro que en ninguna parte dice de qué tamaño son. : )

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las recetas de hildegard von bingen a menudo contienen estos ingredientes:

escaña (la especie de trigo silvestre que se usa en la receta de arriba, muy rica en minerales, en especial: potasio, fósoforo, magnesio y hierro);
nuez moscada, a menudo molida con clavos de olor y canela, la cual, si se come en grandes cantidades, produce estados de euforia;
melisa; lavanda;
y galanga, una alpinia de la familia de las zingiberáceas, a la cual también pertenecen el jenjibre, la cúrcuma y el cardamomo.

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hildegard von bingen nació en 1098, por el tiempo de verano, lo que eso quiera decir. como ella misma lo dice en la cita del principio, aunque desde ese mometo fue destinada a la iglesia, la 'gran luz' que vio por primera vez a los tres años y todas las visiones subsiguientes, confirmaron que había sido elegida para ese fin.

hoy sabemos que hildegard von bingen sufría de unas jaquecas horrorosas, que supo interpretar como visiones y utilizó para subrayar el mensaje que quería transmitir. las visiones le eran pasadas con cuidado a la persona encargada de ilustrar los libros. todos los que hemos sufrido jaquecas podemos reconocer en las ilustraciones, sin demasiado esfuerzo, los elementos del aura de una buena jaqueca. por ejemplo, en lo que a mí respecta, los 'muros' periféricos compuestos de cuadritos como de tablero.

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cuento, tal y como la recuerdo en este momento, la vida temprana de hildegard von bingen:

en ese tiempo no existían conventos de mujeres, sino sólo de hombres. la mujer que educó a hildegard von bingen quería retirarse del mundo, por lo que se mandó a hacer una celda en un convento benedictino. para que no quedara duda de que no estaba en ese lugar para divertirse, la celda estaba localizada en la iglesia, con una sola ventanita estrecha, por la que no podía pasar un adulto, que le permitía seguir la misa. sí: se emparedó. para siempre. por la misma ventanita estrecha le pasaban la comida y salían todos los desechos.

por la misma ventanita le pasaron a hildegard, y a otra muchachita, para que las educara.

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esto no es sino una pincelada. hay mucho mucho más que contar de hildegard von bingen, una persona tan extraordinariamente interesante.

en la próxima entrada van algunos ejemplos de la música casi celestial que compuso.

apunte en cuanto a la manera correcta de afinar o: nadie sabe para quién trabaja

en europa, los instrumentos musicales se afinaban de otra manera antes de los tiempos de bach. las notas de cada escala se determinaban utilizando un procedimiento matemático 'perfecto', 'pitagórico', muy agradable al oído. tenía el problema de que no se podían transponer las piezas. o sea que, por ejemplo, algo escrito en una tonalidad (digamos, do), no se podía pasar a otra (digamos, mi bemol) sin que pronto las notas dejaran de corresponder a las de la primera tonalidad. se producía lo que en alemán se llama wolfsnoten (notas de lobo), muy desagradables de oír. el asunto es que, hasta esas fechas, los intervalos que separaban nota y nota podían ser muy desiguales.

la música de hildegard von bingen, por ejemplo, quien compuso en el siglo xii, no se pliega a la forma 'moderna' de entender las escalas, sino que sigue el modo gregoriano de estilo en su época.

cada modo se diferenciaba claramente de los demás, y hablar de modos (muchos heredados de la grecia clásica: modo jónico, dórico, frigio, eólico, etc.) tenía un sentido que desapareció de la música de origen europeo, que hoy en día se compone casi en su totalidad en modo mayor o menor, si bien, por ejemplo, el flamenco utliza todavía el modo frigio; y a partir del tercer cuarto del siglo xix, los compositores clásicos se atreven a salirse radicalmente del esquema, de manera que la música del siglo veinte a menudo se sale por todos lados, etc. etc.

en fin, desde en el siglo xvi existía en italia un sistema para afinar el laúd de manera que desapareciera el problema de las transposiciones. los intervalos entre las notas debían ser semejantes, siempre, pero de manera que la (falta de) afinación todavía no molestara al oído. siglo y medio después retomó la idea un alemán contemporáneo de bach, quien propuso su propia forma de afinar instrumentos de teclado. los sistemas italiano y alemán no correspondían exactamente; también hubo otros, interpretaciones todos de la misma idea, de manera que hoy en día no se sabe qué utlizó bach, por ejemplo. o sea que no se conoce con exactitud cómo le sonaba a él su 'clave bien temperado'.

en otras culturas, otras músicas, nadie tiene por qué ajustarse a lo europeo: las escalas son/eran diferentes de las que utilizamos los herederos de lo 'occidental'. por ejemplo, la música gamelan, de las islas de bali y java, que se llama igual que las orquestas que la interpretan, es estrictamente armónica, se parece en ese sentido a la música europea de antes de bach.

a la gente que creció escuchando gamelan, lo mismo que a los contemporáneos de bach, seguro la música de origen europeo le suena bastante cacofónica. probablemente deban acostumbrar el oído para poderla disfrutar.

al revés, no. o el cambio es mucho menos abrupto. el aparato auditivo tiene un diseño que nos permite disfrutar automáticamente de los sonidos de antes. también el canto de los pájaros, cuando nos parece bonito, es armónico en el sentido 'antiguo'. como que no oyeron nunca del cambio en europa y siguieron cantando como cantaban antes.

hay dos tipos de orquesta gamelan. se diferencian por el material del que está hecha la mayoría de los instrumentos: pueden ser de bambú o de metal. de las primeras hay muy pocas, el sonido recuerda el de las marimbas; el gong es típico de las segundas. las composiciones pueden sonar 'exóticas', pero no porque nos molesten las notas. la música en sí suele estar intrínsecamente relacionada con la orquesta que la interpreta, de manera que, cuando desaparece una orquesta, desaparece también la música que hacía. desaparecía, más bien. ahora por dicha existen las grabaciones y las transcripciones a papel.

claude debussy quedó impactado por la orquesta de gamelan que oyó en la exposición de parís de 1889.

april

april, april, macht was er will!







toodo esto quedó definitivamente en marzo, con las demás cosas propias de marzo.



además, amo a russell, claro, quien seguro estaba pensando en precisamente esta tetera, o en cualquier otra, cuando escribió:

"If I were to suggest that between the Earth and Mars there is a china teapot revolving about the sun in an elliptical orbit, nobody would be able to disprove my assertion provided I were careful to add that the teapot is too small to be revealed even by our most powerful telescopes. But if I were to go on to say that, since my assertion cannot be disproved, it is an intolerable presumption on the part of human reason to doubt it, I should rightly be thought to be talking nonsense. If, however, the existence of such a teapot were affirmed in ancient books"…

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